好看的乐园千篇一律，有趣的灵魂百里挑一。
近些年，我国的旅游产品中，与以往游客们习惯的“走马观花”式的旅游方式相比，当前游客更加注重的是景区的深度游览，而主题就是主题乐园的灵魂，创新则是主题乐园的生命。相比之下，主题突出、鲜明、与众不同的项目更容易受到游客们的青睐。但现在市场上，多数主题选择雷同，复制模式居多、规划设计不到位、盈利模式单一等等，具有高质量规划和长远发展能力的主题乐园仍属凤毛麟角。同时，也意味着中国主题乐园的市场发展空间还很大很大！
主题乐园设计是依靠创意来推动旅游，主题选择尤为重要。世界上成功的主题乐园，都是个性鲜明、各有千秋，就像在画中行走，给人留下难忘的印象。因此，主题创意在主题乐园建设中具有重要地位。
大象艺术作为专业从事多年主题乐园策划、规划与设计以及施工运营的单位，经验告诉我们：主题选择需要创新思维，经营上更需要不断推陈出新。只有这样，主题乐园设计才能带给游客新鲜感，生命周期得以延长。本期为大家带来“如何打造一个有灵魂的主题乐园”的一些巧妙应用及优秀案例。
在主题乐园的设计中，“主题”的创意、策划、塑造是主题乐园的灵魂。因为主题乐园对游客的吸引力和震撼力大部分来自有创意的主题思想。对于主题乐园来说，只有主题定位清晰、个性鲜明，才会对游客产生强烈的吸引力。每一个优秀的主题乐园都具有强烈的个性，也就是旅游业常说的“特色”，有的甚至具有不可模仿的独特性。
所以，在项目筹备阶段前，先定好主题以及所依托的故事，让故事有发展的充足想象空间，为主题乐园发展创新打好基础。主题定位是主题乐园的开发核心，而主题创意就是主题乐园发展的基本生命线。
纵观国内外大牌主题乐园，之所以能够适应市场的优胜劣汰长期生存下来，很大原因在于这些主题乐园都具有鲜明的IP特色。就当前市场竞争而言，无论自有IP还是引进IP，都是主题乐园发展的核心关键，也是主题乐园独特的生命力和竞争力。
下面我们以恒大童世界为例进行要点分析：
恒大童世界是全球唯一的“全室内、全天候、全季节”大型主题乐园，面向2-15岁的少年儿童，以中国文化、中国历史、中国故事为核心内容，既融合中国文化精髓和世界文明，又采用世界高科技、受欢迎的顶级游乐设施设备及技术。
在没有迪士尼式的IP护身、也没有华侨城的运营经验的先天不足下，恒大童世界把中国传统文化元素巧妙地融入于乐园中的各个主题园区，强调内容和设计，赋予IP新的灵魂，填补了现阶段国内主题乐园与传统文化融合的空白，这就是我们常说的主题创意，文化特色。创意是在原有的优势和基础故事之上叠加，使内容不断丰富，主题不断完善。根据已有的主题，突出特性，满足游客新的需求，不断打造新的精品，对所依托的主题和故事不断优化，只有这样，主题乐园才能保持足够的新鲜感和生命力。
一堆游乐设施的堆砌并不是一个主题公园，只是一个游乐场而已。一个成功的主题乐园不仅仅是丰富多彩的娱乐设施，而是取决于其文化内核和故事。常言道，有趣的灵魂百里挑一，这话同样适用于主题乐园，因为好玩的都是百里挑一。目前国内的主题乐园有三种类别：第一种就是有很多的游乐项目，但各个项目间是没有特定的联系，更没有主题故事；第二种会推出一些故事，但故事之间并无一条主线串起来，显得分散，没有主力；第三种是一些以IP人物为主题的乐园，大部分是没有完整的故事，而是以动画形象为主题，仅此而已。
所以，突出主题的重要手段之一就是主题故事，而独特的主题故事就是游乐园的灵魂设计所在之处。
在主题乐园中讲文化讲故事，它不仅仅是一种表现形式，更是一种体验形式，给游客提供全方位的沉浸体验，游客不仅是文化故事的旁观者，还是亲历者，甚至是故事的推动者，所以这些创新形式都要做到独一无二和与众不同，否则游客就没有必要到主题乐园来。
技术日新月异，产品不断更替，唯有故事历久弥新。所幸的是，中华民族五千年灿烂的历史为我们留下了一座取之不尽、用之不竭的文化宝库，这些都值得我们去深挖。
▲事实证明，充分利用传统文化能给旅游项目带来意想不到的效果。2011年芜湖方特梦幻王国开业之后，其中以《白蛇传》为故事背景的“水漫金山”成为最受游客喜爱的项目。
▲2016年宁波方特东方神画开业后，以中国神话人物女娲为主角的体验项目“女娲补天”大受欢迎，成为游客网上攻略中必玩的项目，也是乐园中排队最长的项目。
▲近几年，一些西方企业开始了解中国文化，逐步挖掘中国故事。梦工厂敏锐地把目光聚焦在大熊猫和中国功夫这两个典型的中国题材上，开发了《功夫熊猫》系列动画电影，让“功夫熊猫”成为梦工厂最知名的IP之一，获得巨大成功。
▲太阳部落旅游区坐落于泰安市南郊，是一座以大汶口文化为主线，以情景体验的形式，将史前文化和游乐项目有机融合，使远古文明的场景在游客面前真实展现，是中国首家展现史前文明的特大型主题公园。
▲上海迪士尼乐园所有的娱乐演出剧本和故事情节均由中国艺术家与迪士尼的专家们通力合作，他们把中国风巧妙地融入于乐园中的各个主题园区与游乐设施中，成功打造一座“原汁原味迪士尼”和“别具一格中国风”相融合的上海迪士尼主题乐园。
这就是好看的乐园千篇一律，有趣的灵魂百里挑一。所以，主题故事对主题乐园的重要性不言而喻。
主题乐园是一种旅游产品，也是一个文化传播平台。在讲故事方面，主题乐园具有特别的优势，主题乐园参与、互动、体验的旅游娱乐形式深受游客喜爱，能够让游客身临其境地融入故事。就此说明，在讲好中国故事方面，中国本土的主题乐园更具有得天独厚的优势。
假设一下，如果在设计主题故事的过程中，能将中国几千年留下来的优秀文化通过主题乐园的娱乐方式传递给游客，寓教于乐、深得人心的主题故事，用科技的手段将其转化为扣人心弦的娱乐项目，IP可以就地取材，选用国内的《西游记》《水浒传》《三国演义》等中外知名的故事，只要通过精心打造，完全不亚于国外的主题乐园故事。如何挖掘主题乐园的灵魂，想必看到这里，大家也有所悟。主题故事所延伸的就是文化内核，我们应该借助中国文化核心为之赋能，发挥所长，将文化升级。但注意的是，文化层面的内容并不是照搬照抄，而是如何巧妙地运用其中，交融却又不抢戏。
如果说策划是在发现故事，那么规划设计就是在讲故事。当主题乐园的主题故事线定下来后，那么接下来的规划设计就是呈现主题的最直观体现，通过各种方式，逐步落实创意的精髓，最终实现创意。因此，规划设计就是实现主题乐园的最终价值，真正做到处处有探索有创造，让孩子们通过游玩的过程中，可以培养孩子的思维能力、塑造他们的创造精神、增强他们的语言能力以及解决问题的能力。
以新加坡Jewel樟宜急产探索滑梯项目为例，这个充满吸引力的滑梯位于最高处的Canopy Park内，顶棚遮盖的公园中还有1400多棵树木、棕榈树及其它景点设施，打造出一种终极机场体验，吸引人们纷纷前往新加坡樟宜机场打卡，小朋友更是玩得不亦乐乎！
▲亮黄色雕塑内部包括四个滑梯：一道家庭滑梯，一个陡峭下降滑梯和两个从最高处滑落的玻璃螺旋滑道。雕塑观景台上也使用了空调系统，当孩子们在紧靠屋顶下的滑梯上玩耍时，可以有一个舒适的温度。
无论是色彩的选择，还是灯光的运用，使得整个场景更具有空间感、时尚感。不得不说，设计师的创意风格真的是让人佩服，不管是男女老少，相信看到这样的环境，一定会忍不住竖起大拇指赞叹！所以，我们对主题乐园进行规划设计的时候，考虑的不仅仅是消费人群的特性，还有色彩的搭配和空间的运用。要用最直观的视觉系统去思考问题，协调主动线和次动线，形成合理的景点串联和功能分区，构成分区个性鲜明、主题突出的园区布局。
在进行功能分区布局时，要遵循“分区差异化，整体主题化”的基本原则，不同的分区展示不同的主题，分区布局应该做到动静结合，通过区域的主题、游乐设施以及色彩渲染，来调动游客的游园情绪，合理设置动感区、休闲区，实现整个游园过程的动静相宜，起承转合。就像看一台演出，可能需要有开始前热场的、有惊险刺激的、有诙谐幽默的……有主打的大节目，还要有中间穿场的小节目，这才是一台完整的戏。
功能分区布局之后，接下来就是真正体现“主题”的时候，一个好的主题乐园，应该是方方面面都能完美体现出“主题”的，当设定了一个所要表达的主题概念后，所有有关的设施、表演、气氛、景观、商品等都是围绕着这个主题来塑造，无论是在设备的定制上还是园区的布置上，甚至小到一个垃圾桶的摆放，一位服务工作者的服装都有所要求。因此，规划设计是主题乐园的文化内涵和创意的最直接体现。
下面我们来看看inKids with Linefriends儿童中心在空间规划设计方面是如何围绕主题展开设计的：inKids with Linefriends儿童中心坐落于北京CBD银泰中心的in01商场，秉承绿色环保的理念，强调空间的美观实用与安全健康并重，旨在繁华快节奏的商业中心里为孩子们创造一个温馨、特别的游乐场。
设计概念发展以森林、海洋为主题，灵感来源于球体弹跳的曲线，设计师独到的将拱形和曲线发挥到空间的各个区域。设计师希望整个空间干净，整洁，充满幸福感，区别于千篇一律一味追求效益的商业场所，因此对色彩和材质的把握有着极高的要求。
配色方面用大面积的白色打造公共空间，将丰富的色彩融入其中。在材质上，温暖的原木地板，木质儿童道具以及纯棉类的玩偶更亲近自然。在道具的设计上充分考虑到儿童和成人的尺度，并让道具成为空间装饰构成的部分。孩子们的肢体所及之处，一切锐利的边缘都由软包保护，在呵护孩子的同时为家长提供一份安心。同时，设计师特别突出了呈现孩子们“脚下的世界”这一概念，通过网的搭建，使空间的利用率实现最大化，也为孩子们创造了一片特别的冒险空间。
因此，主题乐园在确定了主题创意和故事之后，接下来的规划设计就显得尤为重要，规划设计师必须考虑到设计的方方面面，保证所有元素都为一个主题设计理念服务。以故事为导向，作为设计师必须深入考虑动线、分区等内容的可实践性，然后再考虑游乐景点的混合故事线及细节，以此创造一个无缝衔接的主题环境，让游客仿佛置身于另一个世界。除了以上常规问题，在规划设计上，还要充分考虑乐园如何获取收益和如何持续获取收益的问题，这指的不仅仅是一次性的门票收益，而是站在长远规划上的二次消费和二次传播。
所以，规划设计师不仅要考虑这些问题还要列举各种解决方案：比如游客的节奏控制、设备设施的情绪化连贯、文化和消费的软性植入、以及如何对游客进行隐性疏导和引流、如何激发游客多次消费的冲动等等。
在未来的文旅市场，创意与设计的价值会越来越大，那么如何实现价值，小编认为仅有设计与创意还是远远不够，还需要强大的执行力。只有将创意与执行力都落到实处，相互配合，才能真正的实现“文旅赋能”，才能为项目注入强大的生命力。2020年，既是不平凡的一年，也是优胜劣汰的一年。科技在进步，文化在升级，主题乐园设计便不能止步于以往的规划，只有不断注入创意，才能使乐园的“灵魂”生生不息！
