品牌方：抖音
代理商：ZCOOL 站酷
香港电影，是风靡全球的产业，是大众娱乐的艺术，也是刻在我们心里的美好时光。
在街头烟雾缭绕的录像厅，我们曾看见江湖，看见爱情，看见命运，看见人生。香港电影像是彼时的一道光，照亮了我们的精神世界，也塑造了我们的人格底色。
然而，随着时间流逝，当时存储的电影胶片开始经历“生老病死”，影片画质也变得模糊、昏暗。
为了让大家看清香港电影最初的样子，8月16日，抖音、中国电影资料馆、火山引擎在北京举办了“再续时光”经典香港电影修复发布会，会议上抖音副总裁宣布，三方正式启动“经典香港电影修复计划”，一年内共同修复100部香港电影。
抖音项目团队也希望携手站酷，为本次项目和发布会设计主题海报和主KV，并为10部修复电影设计主题海报。
接到委托后，我们从电影和修复两个角度着手，在站酷网、综艺海报项目、电影海报项目中进行了大量搜寻，最终与9位经验丰富的设计师和工作室一拍即合。他们中有的在电影海报设计上有着丰富经验，有的如愿设计了自己喜欢的影片海报。相似的是，我们都与港片有过许多美好的回忆，也真心希望能让更多人看到和了解香港电影。
经过2个多月的提案、打磨，我们最终用富有冲击力的视觉，展示了我们心中香港电影最好的样子。我们也希望能通过这些创作吸引更多人来“再续时光”，了解“经典香港电影修复计划”。
抖音也在此次计划发布会的一角，以上世纪房间为灵感，布置了一个小型展览，展示了此次设计的海报与原版海报。
随着项目顺利出街、发布会圆满落幕，今天我们与9位优秀设计师，想和你一起，聊聊设计，聊聊电影海报，还有我们心中的港影记忆。
设计师：智顶互动
设计内容：发布会主KV
最喜爱港片：《胭脂扣》
看到《典籍里的中国》平面海报的那一刻，我们就锁定他们了
站酷：阐述一下这次KV设计的创意想法。
智顶互动：刚接触到这个项目时，让我想起经典电影《天堂电影院》，带给我一种怀旧、唯美且静谧的感受。电影修复工作是不仅是对一部作品的修复，更是对一段时光的重塑，所以海报上我们将空间定位到虚实交界处，以光影为媒介，在不同的时间轴上，出现多部经典的画面，在各种电影元素的加持上，逐渐将一帧帧电影画面变得立体饱满，希望能让大家通过这个海报唤醒大家对老电影的回忆。
站酷：给大家推荐一部片单里的经典港片。
智顶互动：《胭脂扣》，时空交错的BE美学。
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
智顶互动：对于香港电影的回忆，更多是儿时租借光碟，童年的伙伴聚在电视机前一起观看。现在更多是去电影院观看，电影的品质提升了，播放的介质变化了，身边的伙伴也变了，自己观影的心态也有很大的不同。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
智顶互动：是一件非常有价值的事情，能让更多老电影以更好的品质呈现，对老电影的保护和传播都有很大的意义。
站酷：你认为什么是好的电影海报？
智顶互动：一个好的电影海报应该能让观者感受到电影的核心情绪，能够裂变不同的情绪点，用一个小的情绪价值触动观众的心境。
站酷：一名优秀的海报设计师，应该具备什么必备素养？
智顶互动：对项目的理解力，对感受的转化力，对画面的创造力。
设计师：杨鹏飞
设计内容：主题海报
从事海报设计年限：12年
最喜爱港片：《大话西游》
他也是今年北影节海报的设计师
站酷：阐述一下这张主题海报创作的创意想法。
杨鹏飞：海报以光为引，通过手中胶片将两段时光里的电影人再次聚集其中，进行一场跨越时间的合作。背景的修复电影片名以及“100”字样的投影，都在表达着对此次“经典香港电影修复计划”时光再续的憧憬和期待。
站酷：给大家推荐一部片单里的经典港片。
杨鹏飞：武状元苏乞儿（最爱星爷）
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
杨鹏飞：在青春回忆中，对影像的热爱与感动几乎都是香港电影带来的，它像一座光影之桥，让曾经生活在内地的少年了解香港的文化繁荣、爱恨情仇，乐观自信。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
杨鹏飞：可以说是主办方奉献给大众的光影盛宴。修复计划让那些我们不曾拥有、失去或错过的时光，变得更加清晰、更加真实动人。相信每一位参与者都会更加爱上香港电影、也更加能体会电影对生活的重要意义。
站酷：你认为什么是好的电影海报？
杨鹏飞：好的电影海报首先应该不是视觉炫技的，它应该有情绪、有姿态、有海报设计师对影片本身的故事洞察力和表现力，它源于影片却有独立的平面表达。
站酷：一名优秀的海报设计师，应该具备什么必备素养？
杨鹏飞：共情和敬畏心。共情让我们更加了解设计内容的本质，敬畏心使设计师在设计道路上走得更远、更坚定。
姓名：林嘉熙
设计内容：4K修复版港片海报《武状元苏乞儿》《笑傲江湖》
从事影视海报设计年限：8年
最喜爱港片：《武状元苏乞儿》
他也参与了100部国产经典动画4K修复的海报项目
站酷：阐述一下这次海报创作的创意想法。
林嘉熙：笑傲江湖以“苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜天知晓。”体现影片的侠义豪情，画面定格在令狐冲等人经磨难潇洒离去时的场景，沧海一声笑的歌词似烟雨浮现于山间，四人驭马驰行，仗剑天涯。与令狐冲的快意恩仇相比，层层浓云中，剑影刀光，门派厮杀只不过是江湖的权利游戏罢了。
武状元苏乞儿：命运齿轮下，苏灿从富家纨绔子弟沦为街边讨食的乞丐。而三百六十行，行行出状元。苏乞儿学武功、斗恶犬、当帮主、战无极，最终奉旨乞食，为民发声。画面利用倒影呈现苏灿和苏乞儿的身份转换，水面上是天降大米，丐帮选举，水面下是红楼忆事，恶犬凝视，人生起落，如梦如戏。
站酷：给大家推荐一部片单里的经典港片。
林嘉熙：《武状元苏乞儿》。儿时只知喜剧的外壳，成年才懂悲剧的内核。再度回看，能感受到苏乞儿坦然面对命运的信念。给人生每个阶以新的体验和感悟，这是电影的魅力。
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
林嘉熙：印象深刻的是周星驰和林正英的电影，无厘头喜剧和僵尸片是童年最爱。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
林嘉熙：能高清再现，重温儿时爱看的电影，很期待！
站酷：你认为什么是好的电影海报？
林嘉熙：一种是记忆犹新，一种是耐人寻味。
站酷：一名优秀的电影海报设计师，应该具备什么必备素养？
林嘉熙：不将自己限于“电影”海报设计师的身份。
姓名：吕正寅
站酷ID：ayan脑花籽
设计内容：4K修复版港片海报《蜀山：新蜀山剑侠》
从事影视海报设计年限：5年
最喜爱港片：《青蛇》
徐克的真影迷如愿设计了《蜀山》
站酷：阐述一下这张好海报创作的创意想法？
吕正寅：《蜀山》电影里有一幕，堡主出场，衣服飘带滑过丁引的面庞，他伸手抓却没抓到，感觉这一幕特别仙侠，最终成为画面上的剑（侠）与飘带（仙）。另一幕是血魔附体剑身，蜀山的紫青和血红，正邪对立。最终将二者组合出了整个画面。
站酷：给大家推荐一部经典港片或者你设计的港片。
吕正寅：还是推荐《蜀山：新蜀山剑侠》。先打个预防针，虽说咱是徐老怪的迷弟，但这部徐导早期的作品，并没有《青蛇》等电影的完成度高，电影在叙事、节奏上稍显粗粝，但作为真·仙侠的开山之作，我们还是能从世界观的设定，一窥老爷子当年的朝气和怀柔。
我在这部电影里找到最原始的仙侠爽感——侠之大者，为国为民，这部电影更是直接到头了：为天下，为三界。这种“侠义”精神当下看更是另一种动容。
这部1983年的电影算是香港，乃至整个中国最早探索并使用特效的电影之一。徐克也通过这部电影开始，学习并发展香港特效产业，一整个行云流水。林青霞，最好的年华加天仙的脸，外加飞天造型，一眼万年。取自敦煌的整体美术风格真真好品味，脚踏白绫，不怒自威，尺度拿捏得刚刚好。
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
吕正寅：1. 港味：小时候租光盘，看了很多香港电影。有一句评价香港电影的话“尽皆过火，尽是癫狂”，很像我对香港电影的观感。一方面香港电影不重剧本，不重逻辑，留下了很多后遗症，看上有些粗糙。但另一方面，这种粗糙，让香港电影不被类型约束，高速迭代，什么都敢玩，可能就是大家说的港味。
2. 群星闪耀：知道了很多电影明星和导演，《青蛇》《倩女幽魂》的王祖贤，《新龙门客栈》的张曼玉，后来知道好几部心头好的电影，主创都是徐克，不愧是我的老bb，我也时不时会再翻翻看。周星驰、林正英、舒淇、周润发……美好的时代啊。
3. 遗憾：1994年之后，香港电影快速没落，比如林正英的僵尸片，看着现在满银幕的西方丧尸片，我开始怀念僵尸片，但生产的土壤已经没了。八九十年代港片兴起时，内地电影市场、好莱坞市场还在调整阶段。1994年左右，香港电影出现了《青蛇》《九品芝麻官》《东邪西毒》等等，之后好莱坞的《侏罗纪公园》称霸全球，时代变了，现在对香港电影更多的是“回忆”了。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
吕正寅：通过数字技术修复，能对影像的保存非常有益，以后不论是用作电影序列研究，还是作者研究都非常棒。只是不知道计划中除了修复和公映还有没其他活动，我更期待这些行为能重燃公众对香港电影的热情吧。
站酷：你认为什么是好的电影海报？
吕正寅：抓眼、有趣、生动、传递电影气质、让观众好奇（以上排名不分先后）。
站酷：一名优秀的电影海报设计师，应该具备什么必备素养？
吕正寅：喜欢电影，敏感，脑洞大，手上有点功夫，能理解宣发需求。
姓名：万李
设计内容：4K修复版港片海报《A计划》
从事影视海报设计年限：6年
最喜爱港片：《A计划》《英雄本色》《功夫》《古惑仔》系列
多次打磨后定稿的海报
站酷：阐述一下这张好海报创作的创意想法。
万李：创意来源于《A计划》的经典镜头，钟楼打斗的场景还原，钟楼顶端结合“A”赋形，画面下半部分采用剪影的形式来讲述主角保卫城市剿灭海盗的故事。
站酷：给大家推荐一部经典港片或者你设计的港片。
万李：《A计划》讲述的是上个世纪香港为了繁荣稳定，改编水师打击海盗的故事。队长马如龙制定了A计划，与上司洪天赐及好兄弟卓一飞作里应外合，将海盗一网打尽。
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
万李：我本人从小看港片和TVB长大，第一部看的港片应该是《英雄本色》，被小马哥帅到了。那个时候还是看VCD的时代，到处去同学家蹭碟片、租碟片，现在想起来真是一件童年乐事。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
万李：非常好，让我们这些老人也可以重温经典。
站酷：你认为什么是好的电影海报？
万李：好的电影海报应当与受众产生共鸣感，俗话说“未见其人，先闻其声”大概就是这个道理。
站酷：一名优秀的电影海报设计师，应该具备什么必备素养？
万李：好的电影海报设计师应该具备阅读能力，这种能力包括阅读项目和审美。平时也同样需要吸取大量知识和信息，不但只是美术设计方面的，还应该包括历史、地理、人文科学、自然科学等综合知识。
接下来这两张海报是平面设计师AIFI矮肥才华有限和字体设计师刘辉的共创，站酷的朋友们对这个组合一定不陌生。
姓名：林昕炽
站酷ID：AIFI矮肥才华有限
设计内容：4K修复版港片海报《喋血双雄》《飞鹰计划》插画设计
从事影视海报设计年限：6年
最喜爱港片：《英雄本色》
姓名：刘辉
站酷ID：麦点盛世
设计内容：4K修复版港片海报《喋血双雄》《飞鹰计划》字体设计
从事影视海报设计年限：5年
最喜爱港片：《笑傲江湖》《九品芝麻官》《功夫》
站酷：阐述一下这次海报创作的创意想法。
林昕炽：《喋血双雄》的海报截取了电影里两位主角持枪对峙的经典画面的局部，特写了手枪和持枪的动作，突出了“双雄”的主题，同时色彩上只保留了黑白红，黑与白是光明与黑暗，杀手与警察，以及暴力美学的那一点红。
《飞鹰计划》的海报主要展现的是电影后半段的纳粹基地大战，整个基地以横截面的形式一层一层呈现在画面中，每一层的每一个个空间都是电影中的经典场景，如头盔大战，密码大门，风洞超人等，而中间贯穿整个基地的通道则是那把奇特的钥匙的形状。
刘辉：《双雄》在字体上选择苍劲和厚重的手写体来搭配画面。《飞鹰计划》是成龙有代表性的一部动作片，所以在字形上首先要选择一种复古风格的字体，同时又要将“鹰”的元素融入进去，最终呈现出一个完整的字体组合方式，又有鹰融入其中。
站酷：给大家推荐一部经典港片或者你设计的港片。
林昕炽：《喋血双雄》作为张彻的弟子，吴宇森的电影里也延续了那份浪漫纯粹的武侠味道，不管是拿刀还是拿枪，英雄就是那个英雄。那份潇洒和浪漫在现在的电影中已经很难见到了，因为“这个世界变了，我们都不再适合这个江湖，因为我们太念旧了。”
《飞鹰计划》作为《龙兄虎弟》的续集，我对其的喜爱更甚过第一部，同样是国际化大制作，各种世界美景加惊险刺激的动作戏，《飞鹰》的故事更加简单，冒险更加纯粹，从都市到沙漠，从地面到地底，一部充满了欢声笑语的大冒险电影，特别适合晚上关了灯拿着一杯可乐裹着毛毯窝在沙发上欣赏。
刘辉：《笑傲江湖》。
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
林昕炽：作为一个广东人，我的童年几乎是被香港电影占据的，过年的时候要看《富贵逼人》《家有喜事》，儿童节要看《乌龙院》《开心鬼》，到了周末一群小伙伴一起聚在那个有VCD机的人家里，看一整个下午的周星驰电影。因为喜欢电影热爱电影，长大后也成了电影工作者的一员。也因为这份喜爱，我在2018年开始了经典电影海报重绘系列的创作，至今已经画了一百五十多部电影，描绘的都是我对这些电影的感受和共鸣。
刘辉：对港片的回忆最经典的莫过于武侠片，喜欢里面的动作特效、背景音乐、人物豪情。至今，每当听起港片的一些旋律，那些鲜活的画面和经典角色立马就出现在脑海里。还有周星驰的喜剧，也是伴我至今的。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
林昕炽：去影院看，用会员在线上看，用光盘在家里看，不仅要自己看，还要拉上身边的人一起看，要是这个人对大部分片子都没看过那更好，更有理由把这些修复过的经典电影再看个一二十次了。好东西，不应该埋没在时光和岁月里，不应该摆在博物馆和资料馆里，要用新技术新媒介，让它们可以继续流传下去。
刘辉：希望这个计划能一直继续下去，希望修复更多经典的香港电影，让后来人可以去认识和传承。
站酷：你认为什么是好的电影海报？
林昕炽：经典电影和新上映的电影不同之处在于，大家对新电影是未知的，一部没有看过的电影，那么海报主要作用就是“告知”，让没看过电影的人通过海报可以知道是谁演的，演的大概是什么故事，故事的调性是怎样的，这些是电影海报需要承载的信息，如果信息传达错误，那就会让观众误会，看海报以为是合家欢喜剧，结果进影院一看是一部文艺大闷片，那么观众心里的期待就会有落差，自然就会给这部本应得5分的文艺片打0.5分，因为它不是“我”所期待的。所以新上映的电影海报在信息传递这一块非常重要，一定要让观众在看到的第一眼就能知道这部电影是讲什么的，要不要花钱进去看。
而经典电影海报不一样，既然是经典，那自然是大部分人都看过的，它不需要去传递太多新的信息，不用像新电影一样去找噱头，要去找的是那个熟悉的味道，能让自己有共鸣的味道。在那个暑假或寒假的午后坐在电视机前张大嘴巴的那个自己，在露天影院被蚊子叮咬都毫无知觉只会目瞪口呆看着银幕的自己，所以经典电影要找的那个点会比新电影要更隐蔽，它藏在记忆深处，深挖下去，穿过层层的时间和岁月，带着最初的那份感动最终再呈现在我们的眼前。
刘辉：首先是视觉呈现要具有适应当下的美感，同时主次分明，画面有感染力，有代入感。
站酷：一名优秀的电影海报设计师，应该具备什么必备素养？
林昕炽：对电影的热爱，以及能把这份热爱传播出来的技法。因为海报不仅仅是“帅气的明星+好看的排版”，它还应该带着你对这部电影的感受，你看完会开心，会感动，会兴奋，带着这份感受去创作，你才能让观众有共鸣。能打动人的只有情感。
刘辉：扎实深厚的美术功底，看过各类风格的电影，有深厚的文化底蕴，有自己的思想和对电影的理解。热爱生活，热爱自己的事业，热爱看电影。
姓名：张翀
站酷ID：张乜乜乜
设计内容：4K修复版港片海报《龙虎风云》
从事影视海报设计年限：11年
最喜爱港片：《英雄本色》
做海报的想法的根源是那时候种下的吧
站酷：阐述一下这张海报创作的创意想法。
张翀：这次拿到的影片是风云三部曲中的《龙虎风云》，为这种超级经典的影片制作海报说实话压力不小，但是也很有意思。翻看原版海报发现那个年代的电影多数是以演员形象来做视觉设计，所以这次希望从影片的一些细节和剧情入手，尝试着用创意来支撑起影片的核心。
站酷：给大家推荐一部经典港片或者你设计的港片。
张翀：《龙虎风云》这部影片大家一定是再熟悉不过的了，所以也不用我多说什么。对于没有看过的同学来说，你们是非常幸运的，因为你们即将看到一部非常好看的电影。
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
张翀：关于香港电影给我最深刻的印象就是寒暑假在家看盗版VCD的时光。不得不说，最吸引我的就是那些模糊的看不清的光盘封面。每次都能看很久，从一张张小的截图中，想象整个故事。那种感觉让我很充实。（可能后来做海报的这个想法的根源是那时候种下的吧，哈哈。）有时候尽管封面的画和内容完全对不上，但也有一种类似开盲盒的期待感。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
张翀：我认为这个计划非常的有意义，虽然近年来国内国外产出的影片数量很多，其中也不乏非常优秀的影视作品，但是作为观众来说，在影院中看到的影片数量还是非常有限的。这种能在一个平台上能跟志同道合的影迷一起看喜欢的电影的感觉是很好的。很像小时候朋友们在一起对着电视机看电影讨论剧情时候的情景。
站酷：你认为什么是好的电影海报？
张翀：这个问题需要一分为二的看待，从商业角度来看，符合宣传需求，达到宣传目的，客户肯为你的设计付费的海报就是好的海报。从个人创作和兴趣爱好的角度出发，能通过设计手段来表达自己对于影片的理解，同时能与观众产生某种共鸣，能让看到的人多看几秒钟，然后笑一笑或者皱起眉头有所思考的海报，也算是好海报吧。
站酷：一名优秀的电影海报设计师，应该具备什么必备素养？
张翀：任何职业想做到优秀都是非常艰难的事，太多的因素会阻碍你，打击你，让你放弃或者妥协。在不同的阶段优秀的电影海报设计师的定义也是不同的。虽然我也不是优秀的电影海报设计师，但是我心中的热爱是不会改变的。有爱作品才会吸引人。
姓名：贾永慧
站酷ID：灰灰
设计内容：4K修复版港片海报《富贵逼人》《卖身契》《地下情》
从事影视海报设计年限：6年
最喜爱港片：《功夫》
过稿狂魔，人“狠”话不多
站酷：阐述一下这次海报创作的创意想法。
贾永慧：《卖身契》: 用一张空白契约就让主角身处险境，讽刺的是现实中的不公现象。寓意打破这种无良现象。
《富贵逼人》：用夸张的表现手法，巧妙的把一家人追逐名利的影片内容展示出来。让人反思财富并不是每个人唯一的追求目标。
《地下情》：海报选取片中代表每位主角的不同物件，米粒侧脸的男主，墨镜、话筒、录像带所代表的不同女主，形成一种隐晦的，深陷其中的情感画面，真实反应当时年轻男女的情感纠葛。
站酷：给大家推荐一部经典港片或者你设计的港片。
贾永慧：我比较喜欢《卖身契》这部电影，它所表现出对现实的批判意义放到当今社会同样适用。是值得深思，而不只是单纯的爆米花电影。
站酷：谈谈自己关于香港电影的回忆。
贾永慧：快意恩仇，真情实感，真实的人性。这是我对香港电影最直观的印象。
站酷：你对经典香港电影修复计划是怎么看的？
贾永慧：我觉的非常有意义，不仅是让老电影的二次升华，同时也是温故而知新，帮助我们更好得拍出超越经典的影片。
站酷：你认为什么是好的电影海报？
贾永慧：准确表达出影片内容核心的就是好的电影海报，而不是单纯的炫技。
站酷：一名优秀的电影海报设计师，应该具备什么必备素养？
贾永慧：1. 深刻的理解能力；2. 优秀的创意表达；3. 完美的执行能力。
希望通过我们的努力，可以拂去记忆的尘埃，也让更多人一起，重新发现香港电影之美。
你最喜欢的港片是什么？欢迎给我们留言，分享你的港片记忆～
