快手品宣新 IP「这里的人」：从家乡到人群，继续讲述中国

三年里，「500个家乡」走过十座城市。快手也一直试着通过家乡来理解中国。

家乡从来不只是地理意义上的一座城。真正构成城市气质的，始终是生活在这里的人。过去，我们通过他们的日常与选择，看见一座城市的精神面貌，也看见了更广大的中国人。

「这里的人」也由此成为快手建立新的人群叙事的起点。

它不是「500个家乡」的续集，而是快手品宣在「家乡」之外，继续讲述中国的另一条线索：如果说「500个家乡」以一座座城市为入口，理解人与城市之间如何彼此塑造；那么「这里的人」则把镜头更直接地对准那些具体的人，看他们如何在这里生活、连接和生长，也看见他们身上更辽阔的中国精神。

一次从“地方”到“人群”的转向

方向确定以后，真正困难的反而刚刚开始。因为“讲人”几乎意味着什么都可以讲。

最开始，我们尝试从职业、社会身份以及某种共同特征出发，寻找适合被记录的人群。老师、护士、外卖员、卡车司机、赶集的人、修家电的人、守林员、返乡青年……几乎所有能够代表普通人生活切面的职业和身份，都进入过讨论。

这些方向都成立，也都与快手有天然关系。快手本身就是由无数普通人的职业、生活、兴趣和情感构成的社区。

但首季，我们希望先找到一种更适合这组片子表达的切口：它既能代表一种真实的人群状态，又能在影像上形成足够鲜明的识别度和内容张力。

这类人群往往因为共同的技艺、兴趣、生活方式或情感关系聚集在一起，已经在快手社区里形成了稳定的连接，也能够呈现出更完整的人与人、人与地方、人与时代之间的关系。

也是从这个过程中，我们慢慢找到了河南豫剧人、湖南麻阳龙舟人和河北吴桥杂技人。

在工作室内部，我们并没有把它们理解成三个彼此割裂的题材，而是三种不同的人群状态。

豫剧人，是那些把一门文化一直唱下去的人。 龙舟人，是那些因为共同的信念和情感聚在一起的人。 杂技人，则是那些把一门手艺练成生活的人。

一个用声音，一个用船桨，一个用身体。看似毫不相干，却共同回答着一个问题：在今天的中国，普通人如何把一件事情坚持很多年，又如何在这样的坚持里，活出自己的日子。

讲述者不站在外面，而是带着相似经验走进去

确定三组人群之后，我们讨论时间最长的，其实不是脚本，而是讲述者。

过去做「500个家乡」时，讲述者往往天然来自当地。他们回到熟悉的土地上，讲述家乡的风土、人情和变化。因为熟悉，所以能够靠近；因为有情感连接，所以能够打开一座家乡。

但这一季，当我们从“家乡”进一步走向“人群”时，讲述者的选择逻辑也随之发生了变化。

我们要讲的，不再只是一个地方的故事，而是一群人如何围绕一件事长期生活。于是，讲述者的选择标准也随之变化：未必一定来自同一个地域，也未必一定属于同一个行业，更重要的是，能否在某种人生经验上，与被记录的人产生真正的共振。

只有这样，进入一个群体时，讲述才不只是提问和观看，而是带着自身经历去靠近、理解和交流。

于是，我们选择了龚琳娜、朝阳冬泳怪鸽和杨威。他们都在某种人生经验上，与这一集的人群有相通之处。

龚琳娜对应豫剧人，是因为她同样长期面对“传统声音如何被今天的人听见”这个问题。一个是地方戏曲，一个是当代舞台上的中国声音，本质上都在和时间、观众以及传统的延续发生关系。

朝阳冬泳怪鸽对应龙舟人，是因为他身上有一种普通人向前冲的生命力。他常年和水较劲，也和生活里的难处较劲。龙舟讲齐心、鼓劲和不服输，怪鸽身上那种从生活里长出来的劲儿，和麻阳龙舟人的精神状态是相通的。

杨威对应杂技人，是因为体操和杂技都离不开长期训练、身体控制和无数次重复。冠军和杂技演员看起来相隔很远，但他们都知道，一个漂亮动作背后意味着多少失败、伤痛和日复一日的练习。

所以，这一季讲述者的选择，不是为了让他们站在故事前面，而是希望他们能够带着相似的经验走进故事里。

后来进入拍摄，我们也更清楚地看见了这种选择的意义。他们没有替这些人发声，更多时候，他们只是陪着这些人一起生活、一起训练、一起聊天，在相处里慢慢靠近对方。镜头里的关系，也因此慢慢从“讲述一个故事”，变成了“理解一种生活”。

后来豫剧那一集推出之后，我们看到一条网友的留言：“从不向命运低头的豫剧人，等来了愿意平视自己的镜头。”

那句话让整个团队都记了很久。

因为它其实说中了这一季一直努力的一件事。不是把普通人拍得多么伟大，也不是替他们概括某种意义，而是让讲述者真正走进他们的生活，和他们站在同一条视线上。让更多人愿意认真看看他们，也让他们被看见的时候，仍然是他们自己。

让故事在片子之外继续发生

这些年做品牌内容，我们越来越少把一支片子看成工作的结束。相反，它更像是很多事情开始的地方。

所以，「这里的人」从立项开始，就不是一组孤立的影像选题。我们选择的人群，本来就来自快手社区，也长期活跃在平台真实的内容生态里。他们在这里被记录，也在这里被更多人看见、讨论和连接。

我们希望它不仅是一组片子，也能让片子里的人、技艺和情感，在快手真实的内容场景中延展下去。

首季三个故事，也都沿着这个思路展开。

《谁在中原吼》围绕河南豫剧人展开，也自然连接到快手直播里的戏曲生态。龚琳娜走进直播间，和戏曲主播一起聊戏、唱戏，让片子中的豫剧故事，在直播间里继续被听见、被讨论，也吸引更多年轻用户重新走近戏曲。

《逆流而上的人》讲的是湖南麻阳龙舟人，也和快手体育共同策划的「快手龙舟季」形成呼应。从片子到赛事，从线上内容到线下活动，龙舟不只是一集片子里的故事，也回到了龙舟人真正生活、训练和聚集的现场。

《头顶大地的人》把目光投向河北吴桥杂技人，也进一步连接到快手「老铁梨园·非遗百戏场」。吴桥杂技所代表的身体技艺和非遗传承，不只是被记录下来，也在快手的内容场景里获得了继续传播的可能。

对快手来说，一支片子的发布并不是结束。更重要的是，当这些故事回到真实的社区场景里，片子里的人、技艺和情感，还能继续被看见、被讨论，也继续和更多用户发生关系。

与此同时，很多原本并没有预设的传播，也在项目推出后自然发生了。

新华社参与联合发布，河南省教育厅、河北省文旅厅等机构陆续跟进，越来越多地方媒体开始转发项目内容，营销行业、自媒体作者也自发加入讨论。

真正让我们印象深刻的，并不是传播范围有多大。而是当这些故事进入更大的公共讨论之后，大家也开始谈论豫剧、龙舟、杂技，谈论那些原本没有那么多人注意的人。

对于工作室来说，这也是这一次项目最值得珍惜的地方。因为只有当大家愿意顺着内容看见故事里的人，看见他们所代表的生活、技艺和情感，品牌内容才不只是完成了一次传播，而是真正进入了更长久的讨论之中。

当人被看见，中国也变得更具体

如果说「500个家乡」回答的是“这样的中国”，那么「这里的人」希望回答的是“这样的中国人”。放在一起，它们也构成了快手中国叙事的上下半场：上半年，我们把镜头放进真实的生活现场，去记录这一年正在发生的人和事；下半年，当返乡成为越来越多人共同的生活节奏，我们再借着「500个家乡」，回到一座座城市，重新理解土地、家乡和来处。

一个讲当下，一个讲来处；一个看人，一个看地方。它们共同指向的，都是一个更具体的中国。

对于一个社区来说，值得长期记录的，从来不是某一个热点，也不是某一次流量。而是一群又一群认真生活的人。他们会慢慢改变一座城市的样子。一座座城市，也会共同组成今天的中国。工作室这些年一直在做的，不过是不断把镜头交还给他们。

这也是「500个家乡」和「这里的人」真正想留下来的东西。不是几支片子，不是几个热搜，也不是一次传播事件。而是让更多人相信，在快手上看见的中国从来不是一个抽象的概念。它既在一座座城市里，也在人们一天天认真过着的日子里。

今年上半年的旅程告一段落。

关于人的故事，还会继续。

下一季，我们再见。